2017年2月14日下午，“中国舞台美术学会新春年会·团体理事单位联谊会”在北京新世纪日航酒店召开。会上，学会领导积极听取艺术家与企业家的意见，大家倾心畅谈2016年度以来的行业趋势，并结合自己的切身问题谈论行业现状以及未来发展的方向、动力。

2017年2月13日，中国舞台美术学会第八届第九次理事代表大会在北京新世纪日航酒店召开。参会人员包括学会领导、全国26个省学会的代表以及6个专业委员会代表等。大家济济一堂，共同回顾一年来中国舞美学会走过的历程。

2016年3月1日，广东省舞台美术研究会学术研讨会在广州市中国进出口商品交易会展馆举办。讲座由广东省舞台美术研究会会长梁溪清主持，邀请中国舞台美术学会副会长兼浙江省舞台美术学会会长周正平和中国舞台美术学会副秘书长、中国国家话剧院一级舞美设计刘科栋开办舞美专题讲座。

在同时举办的“2017年美国剧场技术协会年会”上，“浩洋国际灯光博物馆”荣誉馆长曹林（中国舞美学会会长、中国戏曲学院教授）和迈克（前国际舞美组织OISTAT主席、斯坦福大学教授）作了专题发言，对此项目做了详细介绍。

综观中国古今的戏曲演出，鲜明可见中心式舞台原始形态的特点：观演距离近切，交感性强，容易形成互动，演区无所遮拦，看起来一目了然。

设计的特征，是发现问题并解决问题，在众多限定当中解决问题，更多的是妥协、中和、适应。创意的特征是无中生有，并巧妙的提出解决方案，之后再把方案转化成财富。

10月2日，隆里古城，新媒体艺术节在昨夜的焰火与歌声中拉开帷幕，今天便迎来了它的重头戏——艺术实验与理论高峰论坛。

胡教授的讲座为我们系统地阐述了在经济全球化、多元文化以及科技迅猛发展的背景下，不同的艺术门类呈现出交叉、综合的状态，并从“开放”、“多样”、“创新”三个方面阐述了当代舞台美术设计的总体倾向。演讲非常精彩，非常宏观，非常系统，学术含量很高。

10月17日，乌镇戏剧节舞台美术高峰论坛在昭明书院召开。百余位国内戏剧同仁齐聚一堂。本次论坛以“变化、异同、创新”为主题，旨在从学术和实践的层面，探讨当下中国舞台美术现状以及未来的发展走向。

设计在很大程度上是发现问题和解决问题的过程。设计在某些程度上，带有妥协、服务性的一个工作。创意很大程度上是在无中生有的过程当中，提出创造性的解决方案。

《无形之形》与《在云端》都以最先进的VR与AR技术为依托，不仅仅是在虚拟与真实之间建构不一样的视觉幻象以及身体的互动体验，重要的是虚景、虚物置身于真实的隆里古城现场之时，强调以形与形式的冲突、当代与传统的反差、以及对不可能性的彻底颠覆所引发的深度思考。

来自全国13所艺术院校的师生齐聚古城，用独特的创意和新颖的艺术品为隆里古城注入新活力。